photo Expo peintures et photographies

Expo peintures et photographies

Peinture

Bayonne 64100

Du 02/03/2026 au 07/03/2026

Depuis toujours, Catherine Callen nourrit une passion pour le dessin. Elle dit, que ce qu'on ne fait pas dans sa jeunesse, on l'accomplit plus tard, et pour elle, mieux vaut Art que jamais. A Bayonne, en 2018, elle rejoint donc des groupes d'ateliers à l'Artsenal en peinture libre avec Violaine de Vocht, et à l'Ecole Supérieure d'Art du Pays Basque avec Kolet Goyhenetche. Valérie Dutey, née au Pays Basque, native d’un petit village Irissarry, est installée à Anglet depuis 1986. Sa passion, l'art abstrait, graphique et les flous. Son goût pour l'observation a conduit Marie-Jo Beigbeder a explorer des techniques picturales. Très attirée par le portrait, elle explore différentes techniques : l'huile, l'acrylique, le fusain et l'aquarelle.

photo Expo peintures et photographies

Expo peintures et photographies

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Bayonne 64100

Du 02/03/2026 au 07/03/2026

Depuis toujours, Catherine Callen nourrit une passion pour le dessin. Elle dit, que ce qu'on ne fait pas dans sa jeunesse, on l'accomplit plus tard, et pour elle, mieux vaut Art que jamais. A Bayonne, en 2018, elle rejoint donc des groupes d'ateliers à l'Artsenal en peinture libre avec Violaine de Vocht, et à l'Ecole Supérieure d'Art du Pays Basque avec Kolet Goyhenetche. Valérie Dutey, née au Pays Basque, native d’un petit village Irissarry, est installée à Anglet depuis 1986. Sa passion, l'art abstrait, graphique et les flous. Son goût pour l'observation a conduit Marie-Jo Beigbeder a explorer des techniques picturales. Très attirée par le portrait, elle explore différentes techniques : l'huile, l'acrylique, le fusain et l'aquarelle.

photo Exposition de Peintures et Sculptures de Le Clerck

Exposition de Peintures et Sculptures de Le Clerck

Charolles 71120

Du /00/1e16 au //099

Les Peintures de Patrick Le Clerck invitent à un dialogue entre le spectateur et la toile. L’expression est souvent abstraite , quelques unes sont figuratives . Avec une spatialité et des notes de couleurs provenant de pigments naturels. Recherchant la symphonie abstraite par le signe ou la trace, le travail se fait sur des papiers coréens, qui sont ensuite maroufler sur toile. Cet échange ou ce contact direct visuel sans technologie virtuel, donne pour celui qui regarde une introspection intérieure. Créant ainsi une vibration de couleurs et de formes invitant à la contemplation, ou à l'interrogation. Pour les sculptures les personnages sont souvent longilignes, recherchant plutôt la silhouette . Évoquant l'art Étrusque et même totémique. Leurs créations avec l'argile, ou le bois, laissant volontairement le travail de l'outil pour qu'elles prennent corps, créant ainsi la matière. Les patines sont réalisées avec la cire et les pigments. Laissant apparaître une évocation imaginative de notre regard.

photo MUR#48 PRO176

MUR#48 PRO176

Peinture

Épinal 88000

Le 06/03/2026

Pro176 est un artiste peintre connu pour son style distinctif et coloré, notamment dans le domaine du graffiti et du street art. Il est originaire de Paris France et est reconnu pour ses œuvres murales vibrantes et ses personnages dynamiques. Son travail se caractérise souvent par l’utilisation audacieuse de couleurs vives, de formes abstraites et cubiques, créant des compositions visuellement frappantes. Pro176 a réalisé des œuvres dans le monde entier et dans ses œuvres, les super-héros et personnages fantastiques sont étirés jusqu’à tendre vers l’abstraction. Ainsi l’esprit d’un lettrage démembré si caractéristique de ses pièces sur les murs se retrouve aussi sur toiles, c’est tout cela qui définit aujourd’hui son travail.

photo Vernissage à l'Art en Partage

Vernissage à l'Art en Partage

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Vertheuil 33180

Le 07/03/2026

L'office de tourisme Médoc-Vignoble vous informe : L'Art en, Partage organise le vernissage des artistes Maryse Fragè et Sylvie Botteau. Maryse est une artiste du travail du verre (fusionné, vitrail et perles) et Sylvie de l'art abstrait en acrylique, avec prolongation numérique d'un tableau.

photo Construction et Intuition - Erik Oldenhof

Construction et Intuition - Erik Oldenhof

Strasbourg 67000

Le 05/03/2026

Erik Oldenhof est né en 1951, vit et travaille à Amsterdam aux Pays-Bas.  Il a étudié à l’Académie Gerrit Rietveld d’Amsterdam de 1974 à 1977 et à l’Académie des Beaux-Arts d’Amsterdam.  C’est la simplicité qui fait la force de ce peintre. Avec un minimum de moyens, comme en témoignent ses toiles faites de lignes, Erik Oldenhof s’efforce d’atteindre un rendement optimal dans l’art de la peinture. C’est le processus de création artistique lui-même qui occupe le centre de toute son oeuvre. Avec ces superpositions de couches de peinture, rajouts et limitations, surfaces plates et en relief, ombres et lumières, ornières creusées et intentionnellement déroutées, c’est tout un ordre sciemment créé et défait. Vues de loin, les toiles d’Oldenhof semblent ne se composer que d’austères structures linéaires soumises à des lois rationnelles. De plus près, les couches épaisses font vibrer et scintiller la matière en accrochant la lumière.  Les irrégularités soulignent que ces formes abstraites n’ont pas été produites par une machine, mais intentionnellement créées par l’artiste. 

photo Annette Maree

Annette Maree

Peinture

Marseille 13000

Du 07/02/2026 au 05/03/2026

Annette Marée - Une Biographie : Annette Marée est une artiste peintre arrivée toute jeune en 1967 en Provence, dont l’œuvre s’inscrit profondément dans la lumière et la sensibilité méditerranéennes. Très tôt, elle développe un langage pictural personnel, où la couleur devient matière et émotion. Sa rencontre avec le peintre Joseph Stamboulian marque une étape déterminante de son parcours artistique : plusieurs œuvres communes naissent de cet échange, nourrissant une recherche entre figuration libre et expression intérieure. Son travail explore des thèmes essentiels : le silence, la mémoire, le temps, la nature et la présence humaine. Installée aux pieds de la Ste victoire puis à Marignane, Annette Marée développe une peinture à la fois intime et lumineuse, oscillant entre paysages, scènes de vie et compositions plus abstraites. Ses œuvres ont été exposées dans différentes galeries et font aujourd’hui partie de collections privées. Annette Marée s’est éteinte il y a environ dix ans, laissant une œuvre sensible et sincère, où la couleur remplace les mots et où le silence devient matière.

photo Exposition de peintures

Exposition de peintures

Seurre 21250

Du /00/1e16 au //099

Jean-Pierre Marceau a toujours été attiré par le dessin et l’école des beaux-arts de Chalon lui a permis de développer une passion dès l’âge de 17 ans. Depuis une dizaine d’années, il fréquente des ateliers artistiques qui l’ont ouvert à des techniques diverses telles que le crayon, l’huile, l’acrylique, ou encore l’encre. Au fil du temps, le figuratif s’est estompé au profit d’œuvres qu’il qualifie de “semi-abstraites”, privilégiant des couleurs chaudes, le rouge, l’orange, les jaunes, car elles traduisent son envie de communiquer avec chaleur, le contact humain n’étant pas que des paroles. Sa palette l’amène aussi à mettre sur toile des marines car elles évoquent le mouvement, mais aussi l’évasion avec des horizons plus lointains. Aujourd’hui, sa technique évolue vers des peintures construites comme des sculptures, en ajoutant des matériaux qui créent du volume, des mouvements (papier collé, sable, morceaux de verre…). Il aime jouer avec la lumière pour que les toiles changent selon l’angle du regard.

photo Claude Chotard : aquarelle

Claude Chotard : aquarelle

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

DE L’EAU, RIEN QUE DE L’EAU...Dans son atelier, Claude Chotard peint d’après des essais ou des croquis saisis sur le sujet, puis c’est l’imaginaire qui s’invite et vient compléter le travail en cours. Il aime jouer avec l’eau qui parfois prend d‘étonnants détours et se permet des familiarités inouïes. Éternel curieux, il aime tester différents pig-ments et de nouveaux papiers. Parfois il lui semble avoir trouvé la voie de l’aquarelle, la vraie et, l’instant d’après, il retombe dans ses doutes et ses questionnements. C’est la magie de cette technique, l’étrange impres-sion de toujours apprendre. L’aquarelle est le remède contre la vanité : elle oblige à res-ter modeste. Il reste toujours mille choses à découvrir, il faut encore observer, écouter l’eau et l’accompagner, pour qu’elle puisse prendre le sens initialement prévu. Au fil des années, la peinture de Claude Chotard a évolué, est devenue plus abstraite, plus essentielle, tout en conservant des éléments et des formes expressives

photo Les Harmonies d’Erwin Heyn

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

photo Les Harmonies d’Erwin Heyn

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Dessin - Collage, Gravure

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

photo EXPOSITION au GARAGE Gallery LUXEY - Daniela PINTO

EXPOSITION au GARAGE Gallery LUXEY - Daniela PINTO

Exposition, Peinture

Luxey 40430

Du 08/03/2026 au 29/03/2026

Peintre autodidacte, elle affirma sa passion pour la peinture auprès d'un maître du figuratif ou elle apprend à dompter la matière, l'huile et l'acrylique, à contrôler les couleurs pour se confronter à la toile immaculée. Elle peint les ombres et les lumières, maîtrise les contre-jours pour donner toute la puissance et la vie à ces paysages de la côte landaise qui lui sont chers. Elle exposera aussi quelques unes de ses toiles dites abstraites et constructives qui donne à cette artiste une réelle attractivité. Elle accompagne souvent ses oeuvres d'un poème comme pour nous immerger dans la profondeur de ses toiles. Elle expose du 8 au 29 mars 2026 au Garage gallery à luxey. Entrée libre et gratuite.

photo EXPOSITION au GARAGE Gallery LUXEY - Daniela PINTO

EXPOSITION au GARAGE Gallery LUXEY - Daniela PINTO

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Luxey 40430

Du 08/03/2026 au 29/03/2026

Peintre autodidacte, elle affirma sa passion pour la peinture auprès d'un maître du figuratif ou elle apprend à dompter la matière, l'huile et l'acrylique, à contrôler les couleurs pour se confronter à la toile immaculée. Elle peint les ombres et les lumières, maîtrise les contre-jours pour donner toute la puissance et la vie à ces paysages de la côte landaise qui lui sont chers. Elle exposera aussi quelques unes de ses toiles dites abstraites et constructives qui donne à cette artiste une réelle attractivité. Elle accompagne souvent ses oeuvres d'un poème comme pour nous immerger dans la profondeur de ses toiles. Elle expose du 8 au 29 mars 2026 au Garage gallery à luxey. Entrée libre et gratuite.

photo Exposition les couleurs de l'émotion

Exposition les couleurs de l'émotion

Exposition, Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage, Gravure

Maël-Carhaix 22340

Du 13/02/2026 au 13/03/2026

David John Steer, artiste et poète britannique vit en Bretagne depuis dix ans. Maîtrisant mal la langue française, il a ressenti le besoin de s’exprimer par l’art. Il travaille la linogravure, la gravure , le collage, le fusain et la peinture. Cette première exposition personnelle intitulée "les couleurs de l'émotion" sera totalement consacrée à son art abstrait. Org. Le Chaudron des Arts

photo Exposition « Aurore » de Benoît Morland

Exposition « Aurore » de Benoît Morland

Peinture

Dole 39100

Du 31/01/2026 au 14/03/2026

Depuis 2016, la peinture numérique s’est invitée dans l'atelier de Benoît Morland. Elle lui apporte une très grande liberté, et se marie bien avec sa pratique musicale. Elle offre beaucoup de liberté et de spontanéité. Sa très grande précision est un bonheur pour le détail d’une œuvre plus figurative. "Artiste peintre traditionnel avec pinceau numérique", il utilise ce médium qui réagit à toutes les subtilités de son geste, avec une liberté et une fluidité exceptionnelles. La peinture abstraite et figurative font partie de son aventure artistique. Benoît Morland a déjà exposé aux Galeries éphémères de Dole (2018-2019-2021), à Besançon (2019), à Tavaux (2019-2021), à Nuits-Saint Georges (2020-2021), Dole Expo 2021, Auxonne 2022, Dole 2022…

photo Ôlô - Spectacle marionnette - Festival petitApetit

Ôlô - Spectacle marionnette - Festival petitApetit

Manifestation culturelle, Sports et loisirs, Spectacle, Cirque - Marionnette, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

La Chapelle-Bertrand 79200

Le 18/03/2026

Ôlô - Spectacle marionnette - Festival petitApetit Une expérience sensorielle et jubilatoire à la rencontre de nos premiers traits interprété par Judith GUILLONNEAU et Elise DUCROT. Et si les « gribouillages » des enfants n’étaient pas des formes abstraites sans signification? Deux personnages, un rouleau de papier, des pots de peinture, un pinceau géant. Petit à petit, le terrain de jeu se déploie. Les couleurs prennent corps : une trace, une empreinte, une rivière… La peinture éclabousse et les personnages, tour à tour surpris, émus, déroutés ou espiègles, se laissent emporter dans un tourbillon sensoriel à la découverte des couleurs. Dans un élan jubilatoire explosif, leurs traces envahissent progressivement le plateau jusqu’aux pieds des jeunes spectateur.rices !

photo Ôlô - Spectacle marionnette - Festival petitApetit

Ôlô - Spectacle marionnette - Festival petitApetit

Cirque - Marionnette, Spectacle

La Chapelle-Bertrand 79200

Le 18/03/2026

Ôlô - Spectacle marionnette - Festival petitApetit Une expérience sensorielle et jubilatoire à la rencontre de nos premiers traits interprété par Judith GUILLONNEAU et Elise DUCROT. Et si les « gribouillages » des enfants n’étaient pas des formes abstraites sans signification? Deux personnages, un rouleau de papier, des pots de peinture, un pinceau géant. Petit à petit, le terrain de jeu se déploie. Les couleurs prennent corps : une trace, une empreinte, une rivière… La peinture éclabousse et les personnages, tour à tour surpris, émus, déroutés ou espiègles, se laissent emporter dans un tourbillon sensoriel à la découverte des couleurs. Dans un élan jubilatoire explosif, leurs traces envahissent progressivement le plateau jusqu’aux pieds des jeunes spectateur.rices !

photo Des frontières à l'exil

Des frontières à l'exil

Peinture, Musique, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 16/03/2026 au 22/03/2026

Yvette est une peintre qui nous avait plus habitués à des compositions abstraites et colorées. Elle s'est lancée dans les grandes encres sur papier aquarelle cousu: l'effet est saisissant, nous étreint par sa beauté épurée et l'émotion qui en jaillit. Géraldine, de formation infirmière , est devenue au fil des années chargée de mission auprès d'ONG, sillonnant le monde et restant suffisamment longtemps auprès des populations pour en capter l'histoire et leurs modes de vie. Les photos qu'elle a prises sont autant de moments de chaleur et de proximité. Leurs oeuvres cohabitent et se répondent, pour livrer un témoignage vibrant d'autres régions de notre monde. Vernissage mardi 17 à 18h Soirée musicale de vendredi 20 à 19h30.

photo Exposition

Exposition "Matières Lumières"

Photographie - Vidéo, Peinture, Atelier, Exposition

Saint-Marceau 72170

Du 14/03/2026 au 29/03/2026

Jean-Luc Labrette est auteur-photographe, plasticien et peintre. Depuis plus de quarante ans, il explore les frontières entre réalité et imagination. À partir de photographies de matières, il crée des images abstraites où la photographie dialogue avec la peinture, invitant à une expérience sensible et introspective. Venez découvrir son univers minéral à la galerie "l’Art en Scène" de l’Atelier Patcha. Ouvert les samedis et dimanches 14 et 15, 21 et 22 et 28 et 29 mars de 14h30 à 18h. Vernissage le vendredi 13 mars à 18h. Atelier-galerie Patcha, Impasse de l'Église à Saint-Marceau. Entrée libre.

photo Expositon polychromie compositions

Expositon polychromie compositions

Peinture, Musique

Vannes 56000

Du 16/03/2026 au 30/03/2026

Exposition de peintures contemporaines,abstraites, grands formats . Cette proposition picturale s’apparente à la composition musicale, poétique, architecturale, mais ici, la liberté s’oppose à la contrainte, l’organisé au désordre offrant au regard une organisation implicite soutenant l’idée que le désordre contient une énergie sous-jacente une logique intérieure. En présence de l'artiste .

photo Focus artiste : Hans Josephsohn

Focus artiste : Hans Josephsohn

Sculpture, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Le 19/03/2026

Mort en 2012 à Zurich (Suisse), Hans Josephsohn naît en 1920 dans une famille juive en Prusse-Orientale, à Königsberg (aujourd’hui Kaliningrad en Russie). Ayant gagné l’Italie pour parfaire son apprentissage de sculpteur, il est contraint de quitter le pays en 1938 face à la montée du fascisme ; il trouve alors refuge à Zurich. Cinq ans plus tard, il reçoit la dernière carte postale de ses parents, victimes de la Shoah. Il ouvre alors son premier atelier, où il entreprend la réalisation de rondes-bosses et de bas-reliefs en plâtre, en bronze et en laiton. Ses sculptures représentent souvent des figures féminines en buste, couchées ou debout, aux traits presque abstraits. Leur intensité ne naît pas de la ressemblance mais de la sensation de présence qu’elles produisent, de l’effet psychique et physique d’un « ici et maintenant ». Inspiré par l’histoire de la sculpture, influencé par la statuaire égyptienne, l’art roman ou encore la peinture impressionniste, le style de Josephsohn est puissant et charnel ; les traces de doigts visibles sur la surface de ses œuvres ne sont pas sans rappeler les touches de Van Gogh, pressées contre la toile. La technique de Josephsohn consiste[...]

photo Exposition : Traits abstraits

Exposition : Traits abstraits

Peinture, Exposition, Vie associative, Sculpture

Beaugency 45190

Du 18/04/2026 au 10/05/2026

Il y a 25 ans ou à peu près naissait en l’an 2000 l’Association TRAITS ABSTRAITS… Le hasard : un peintre, deux peintres, un sculpteur, trois artistes…Treize artistes se rencontrèrent pour un moment de partage. Ils avaient en commun le goût d’une totale liberté et la recherche de nouvelles techniques pour donner naissance à des émotions sans cesse renouvelées. Treize artistes, mais très abstraits qui sont devenus TRAITS ABSTRAITS, accueillis déjà au printemps 2003 à l’Eglise Saint Etienne, puis en 2010. Ce n’est pas une école qui bien souvent lisse les personnalités, mais c’est une rencontre, et le plaisir d’exposer ensemble des travaux aussi différents les uns des autres, qu’identique dans leur

photo Les docs Micro-Folie CAB

Les docs Micro-Folie CAB

Peinture, Cinéma, Exposition

Bergerac 24100

Le 26/03/2026

Trois figures majeures de l’art à l’honneur. Partenaire privilégié du réseau Micro-Folie, ARTE propose trois documentaires inédits sur trois artistes ayant marqués leur époque : Georges de la Tour, Kandinsky et Camille Claudel. Kandinsky Un pionnier de l’Art abstrait et du développement de la Synesthésie À l’occasion de l’exposition qui lui est consacrée à la Philharmonie de Paris, ARTE propose une exploration sensible de l’univers de Vassily Kandinsky (1866-1944), considéré comme l’un des artistes phares du XXe siècle. Le documentaire de Pierre-Henri Gibert raconte comment la musique a profondément inspiré et infusé l’œuvre de ce peintre avant-gardiste, pionnier de l’abstraction. Documentaire de Pierre-Henri Gibert – Coécrit avec Adrien Minard Coproduction : ARTE France, Cinétévé, Centre Pompidou (France, 2025, 54mn) © Centre Pompidou, MNAM-CCI Entrée libre.

photo Expo peinture - Mathilde Millot

Expo peinture - Mathilde Millot

Peinture

Île-Tudy 29980

Du 26/03/2026 au 01/04/2026

" La peinture devenant une véritable passion m’amènera à exposer à partir de 1995. Ma technique favorite a été longtemps le pastel sec m’offrant spontanéité d’exécution et plaisir tactile avec la matière. Mes préférences actuelles m’amènent à créer des compositions abstraites tout en privilégiant la matière et l’harmonie des couleurs." Mathilde Millot.

photo Exposition de France Bihannic :

Exposition de France Bihannic : "Itinérance en Iroise"

Peinture, Exposition

Plabennec 29860

Du 07/04/2026 au 15/05/2026

Ayant grandi sur le littoral breton, France Bihannic a de multiples liens avec la mer. Elle a vécu, à 15 ans, la catastrophe de l’Amoco qui l’a durablement marquée. S’inspirant du peintre américain Jackson Pollock ou du breton Jacques Villeglé, elle joue avec la pertinence des éclaboussures et/ou incorpore quelques fragments bien réels pour donner à ses travaux une dimension abstraitement figurative ! Sa peinture est informelle, abstraite, non construite. Elle joue sur les subtilités de la matière et de ses espaces colorés. On retrouve dans ses penchants picturaux une abstraction lyrique volontaire avec ses plaisirs du geste, un jeu de matières qui donne une priorité à celles-ci par leur épaisseur, leur composition ou leur architecture.

photo Prélude en Bleu Majeur

Prélude en Bleu Majeur

Théâtre, Théâtre, Théâtre

SAVENAY 44260

Le 08/04/2026 à 15:30

Prélude en bleu majeurCompagnie Chic Trio « Prélude en bleu majeur » projette Monsieur Maurice dans le monde vertigineux de la peinture abstraite de Vassily Kandinsky.Surpris dans sa routine quotidienne, le personnage bascule dans un univers visuel extraordinaire, peuplé de formes, de couleurs etd'apparitions virtuelles sorties tout droit des tableaux du peintre.Elles l'entrainent au cœur de l'imaginaire et de la création... et invitent à une découverte surprenante et ludique de l’art abstrait.Une lecture originale de l’œuvre de Kandinsky dans un langage scénique propre au théâtre gestuel, visuel et musical. Entre mime etarts visuels, elle confronte le monde décalé et burlesque de Monsieur Maurice et l’univers graphique du maître des formes et descouleurs. Dress-Code : habillez-vous en blanc et noir pour venir déguster ce spectacle ! A partir de 6 ans Durée : 55 minutesCo-organisation : Le Ponant-Citédia / Mairie de PacéCréation 2019Distribution :Avec Claude CordierMise en scène Priscille EysmanCréation vidéo Christoph GuillermetMusique Gilles BordonneauMise en jeu et en cosmos Valery RybakovCréation Lumière Dominique GrignonCostume Coline DalleProduction : Compagnie Choc Trio

photo Exposition : Passage(s)... De l'ombre à la Couleur

Exposition : Passage(s)... De l'ombre à la Couleur

Photographie - Vidéo, Nature - Environnement, Exposition

Bénévent-l'Abbaye 23210

Du 06/02/2026 au 21/03/2026

Marie Christine DUVILLET propose de découvrir son univers artistique au fil des peintures réalisées cette année. Tantôt figuratif ou abstrait, sur toile ou sur papier, elle utilise l'acrylique, le collage ou encore des fragments de matériaux. Gratuit

photo Prélude en bleu majeur

Prélude en bleu majeur

Spectacle comique, Peinture

Savenay 44260

Le 08/04/2026

Une échappée burlesque aux couleurs de Kandinsky Monsieur Maurice est enfermé dans un quotidien en noir et blanc, un monde à l’esthétique fade où fantaisie et couleurs sont absentes. Apparaissent soudain des événements visuels et sonores qui semblent s’être échappés d’un mystérieux tableau. Devant nous se matérialise l’œuvre picturale de Kandinsky, elle inspire et libère la force créative du personnage. L’imaginaire l’emporte, l’ordinaire devient extraordinaire. La Compagnie Choc Trio propose ici une lecture originale de l’œuvre du peintre Vassily Kandinsky grâce à un langage scénique qui emprunte au théâtre gestuel, visuel et musical. Entre mime et arts visuels, ce spectacle confronte le monde décalé et burlesque de Monsieur Maurice à l’univers graphique du maître des formes et des couleurs, créant ainsi ses propres correspondances. Cette échappée burlesque aux couleurs de Kandinsky est une invitation à contempler et ressentir. DRESS CODE : la compagnie vous propose de venir au spectacle habillé en noir et blanc, comme Monsieur Maurice ! Tout public, à partir de 6 ans. Pour en profiter encore plus... Un atelier créatif tout public autour de l'art abstrait est proposé[...]

photo Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Musique classique, Pop - Rock - Folk, Musique

Limoges 87000

Le 02/04/2026

Echappée au FRAC-Artothèque. Sylvain Chauveau, piano. Durée 1h15. Compositeur et musicien issu de la scène rock, Sylvain Chauveau s’inspire autant de la musique de chambre classique héritée de la renaissance que de la peinture abstraite. Il crée des compositions minimalistes, aussi bien acoustiques qu’électroniques ou vocales. Sa musique a déjà été interprétée par les pianistes Vanessa Wagner, Melaine Dalibert ou François Mardirossian. S’il a joué partout dans le monde : New York, Tokyo, Londres, Paris (Grand Rex, Café de la Danse), Seattle, Taïwan, Madrid, Chicago, Istanbul, Montréal, Singapour, Moscou... c’est maintenant en train et à vélo qu’il se déplace pour éviter les émissions de carbone ! Il a réalisé de nombreux enregistrements sous différents labels, et, en 2024 La politique du silence.

photo Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 02/04/2026

Echappée au FRAC-Artothèque. Sylvain Chauveau, piano. Durée 1h15. Compositeur et musicien issu de la scène rock, Sylvain Chauveau s’inspire autant de la musique de chambre classique héritée de la renaissance que de la peinture abstraite. Il crée des compositions minimalistes, aussi bien acoustiques qu’électroniques ou vocales. Sa musique a déjà été interprétée par les pianistes Vanessa Wagner, Melaine Dalibert ou François Mardirossian. S’il a joué partout dans le monde : New York, Tokyo, Londres, Paris (Grand Rex, Café de la Danse), Seattle, Taïwan, Madrid, Chicago, Istanbul, Montréal, Singapour, Moscou... c’est maintenant en train et à vélo qu’il se déplace pour éviter les émissions de carbone ! Il a réalisé de nombreux enregistrements sous différents labels, et, en 2024 La politique du silence.

photo Exposition - Alain Hornung, États d’âme : dessin & peinture

Exposition - Alain Hornung, États d’âme : dessin & peinture

Vie associative

Erquy 22430

Du 01/04/2026 au 12/04/2026

Depuis plus de 25 ans, Alain Hornung dessine et peint, et pour l’ouverture de la saison de la galerie Bernard Nonnet, il présente des compositions improvisées : mélange d'émotions et de pensées oniriques et ludiques. Ses scènes douces et ses compositions colorées nous emmènent en voyage : peut-être en Amérique latine, ou bien est-ce en Europe de l’est ? Alain Hornung fait danser les matières et travaille comme il écrirait : de gauche à droite. Les formes et les couleurs se succèdent et forment un univers original et onirique, parfois abstrait, figé mais pourtant mouvant. Il travaille uniquement sur papier aquarelle pour une approche sensible sur ce papier à la fois doux, résistant et perméable qui lui permet de varier les techniques. Chaque peinture est un voyage figuratif dans différents univers entre polychromes et monochromes, entre graphismes et écritures. Visite artistique le vendredi 3 avril à 18h. Exposition visible aux horaires d'ouverture de la galerie : Du mercredi au vendredi : 15h à 18h Week-end et jours fériés : 10h à 13h puis 15h à 18h

photo Mark ROTHKO : les champs de peinture à la Bibliothèque

Mark ROTHKO : les champs de peinture à la Bibliothèque

Manifestation culturelle, Fête, Peinture, Conférence - Débat, Foire - Salon

Saint-Léonard-de-Noblat 87400

Le 24/04/2026

Mark Rothko est placé par l’Histoire de l’Art parmi les artistes de l’Expressionnisme abstrait, représentant de la « colorfield painting » (peinture par champs de couleurs) ; il fait partie de la génération qui a installé l’art américain sur le devant de la scène internationale après la deuxième guerre mondiale. Cependant, personnage intransigeant, il a rejeté la plupart des étiquettes qui lui ont été accolées. Il se faisait une très haute idée de l’art et ne supportait pas les jugements qu’il considérait comme approximatifs. Fin connaisseur de la mythologie gréco- latine, grand lecteur de Shakespeare et de Nietzsche, il n’eut de cesse d’exprimer le tragique de la condition humaine. Nous verrons comment il y est parvenu en pratiquant une peinture à la fois d’une grande simplicité et d’une grande sensualité, qui se concentre sur l’essentiel.

photo Mark ROTHKO : les champs de peinture à la Bibliothèque

Mark ROTHKO : les champs de peinture à la Bibliothèque

Exposition, Peinture, Courses cyclistes

Saint-Léonard-de-Noblat 87400

Le 24/04/2026

Mark Rothko est placé par l’Histoire de l’Art parmi les artistes de l’Expressionnisme abstrait, représentant de la « colorfield painting » (peinture par champs de couleurs) ; il fait partie de la génération qui a installé l’art américain sur le devant de la scène internationale après la deuxième guerre mondiale. Cependant, personnage intransigeant, il a rejeté la plupart des étiquettes qui lui ont été accolées. Il se faisait une très haute idée de l’art et ne supportait pas les jugements qu’il considérait comme approximatifs. Fin connaisseur de la mythologie gréco- latine, grand lecteur de Shakespeare et de Nietzsche, il n’eut de cesse d’exprimer le tragique de la condition humaine. Nous verrons comment il y est parvenu en pratiquant une peinture à la fois d’une grande simplicité et d’une grande sensualité, qui se concentre sur l’essentiel.

photo Exposition Morane Josette, peintre

Exposition Morane Josette, peintre

Exposition

La Ferté-Loupière 89110

Du 28/02/2026 au 29/03/2026

Josette Morane nous présente des natures " mortes", comme on dit, mais tellement dynamiques et, finalement, vivantes. Dans ses œuvres teintées de cubisme, les couleurs se répondent, les lignes s'entrecroisent sans jamais se heurter, les plans s'équilibrent et l'on se sent bien dans ses tableaux. Quand à ses récentes peintures abstraites, elles relèvent plutôt de la mosaïque. Très colorées, ses œuvres sont pour elle une explosion de joie en même temps qu'une ascèse où les œuvres deviennent objets de contemplation.

photo Exposition Morane Josette, peintre

Exposition Morane Josette, peintre

Spectacle

La Ferté-Loupière 89110

Du 28/02/2026 au 29/03/2026

Josette Morane nous présente des natures " mortes", comme on dit, mais tellement dynamiques et, finalement, vivantes. Dans ses œuvres teintées de cubisme, les couleurs se répondent, les lignes s'entrecroisent sans jamais se heurter, les plans s'équilibrent et l'on se sent bien dans ses tableaux. Quand à ses récentes peintures abstraites, elles relèvent plutôt de la mosaïque. Très colorées, ses œuvres sont pour elle une explosion de joie en même temps qu'une ascèse où les œuvres deviennent objets de contemplation.

photo Hors limite, le dessin dans la collection du Frac

Hors limite, le dessin dans la collection du Frac

Repas - Dégustation

Besançon 25000

Du 22/03/2026 au 24/05/2026

L’exposition propose un autre regard sur le dessin avec des œuvres qui pour certaines outrepassent sa définition stricte d’œuvre sur papier. Ici le dessin s’aventure dans l’espace, se fait mouvement, volume, flirte avec la peinture, la vidéo ou la photographie, s’épanouit en installations au côté d’œuvres plus conformes à sa définition première. La collection du Frac compte aujourd’hui près de neuf cents œuvres dont une part importante relevant du dessin au sens traditionnel du terme, à savoir la représentation d’une forme réelle ou imaginaire, figurative ou abstraite, au moyen d’outils graphiques sur un support en deux dimensions, le plus souvent une feuille de papier. Mais le dessin est-il réductible à cette simple définition ? Peut-il outrepasser ces limites ? À cette question, et à rebours de cette catégorisation muséale, mais aussi des théories développées dans les années 1940-50 par le critique Clément Greenberg, qui prônait de façon radicale la spécificité et l’autoréflexivité de chaque médium, les artistes de l’Arte Povera et du Land art avaient déjà répondu par l’affirmative dès les années 1960, ouvrant ainsi la voie à une pratique du dessin libérée des carcans[...]

photo Bonisson Art Center - Formes & Couleurs

Bonisson Art Center - Formes & Couleurs

Peinture, Exposition, Photographie - Vidéo, Science et technique

Rognes 13840

Du 17/01/2026 au 12/04/2026

Les artistes de cette exposition partagent une volonté commune : réduire la forme pour mieux faire sentir ce qui se joue entre les œuvres – tensions invisibles, forces physiques, lumière, perception. Les formes géométriques minimalistes créent ainsi un dialogue riche : les installations au sol répondent aux surfaces tendues ; les sphères réfléchissantes rencontrent les photographies abstraites ; les tissus colorés répondent aux lignes des peintures. Les œuvres créent ainsi un parcours fait de pauses, de respirations, de confrontations silencieuses. L’exposition mêle peintures, installations, photographies, sculptures, autour d’artistes renommés et moins connus. Visites commentées par Christian Le Dorze : un dimanche sur deux à 16h, sur réservation via notre site internet : www.bonisson.com ou en appelant le 04 42 66 90 20.

photo Rencontre des Arts

Rencontre des Arts

Sculpture, Exposition, Peinture

Horbourg-Wihr 68180

Du 23/05/2026 au 24/05/2026

Cette exposition d'art's permet aux artistes reconnus comme à de jeunes talents de partage leur passion. Un espace réservé permettra aux enfants des écoles de Horbourg-Wihr d'exposer leurs différentes oeuvres travaillées durant l'année scolaire. Des artistes présenteront leurs oeuvres sous toutes les formes d'arts : peinture, sculpture, toile abstraite et toile figurative, sculpture moderne et sculpture classique ainsi que la photographie. Il sera également possible de découvrir les associations Plaisir de Peinture et Origami Alsace de Horbourg-Wihr. Les visiteurs pourront profiter d'une petite restauration.

photo Exposition : Art et Artisanat

Exposition : Art et Artisanat

Peinture, Vie locale, Exposition

Muttersholtz 67600

Du 23/05/2026 au 25/05/2026

Tous les deux ans, l’association Art et Artisanat organise une exposition durant le week-end de la Pentecôte. Chaque artiste y affiche quelques-unes des oeuvres les plus représentatives de son art. Différentes spécialités s’y côtoient : peintures abstraites, peintures sur soie, aquarelles, patchwork, sculptures sur bois ou pierre, photographies, marqueterie, broderie, émaux, tissus d’art... Tout public.

photo Expo peinture - Jean-Michel Wacheux

Expo peinture - Jean-Michel Wacheux

Peinture

Île-Tudy 29980

Du 28/05/2026 au 03/06/2026

"Originaire du Nord de la France, je vis en Bretagne depuis 1974. J'ai fait mes débuts dans la peinture dans les années 1980 par l'art figuratif à l'huile et à l'acrylique sur toile. J'ai suivi les cours du soir à l'école des beaux arts de Quimper pendant 3ans. Actuellement, je travaille sur des gouttières en zinc de récupération. Je les nettoie et les travaille pour laisser apparaître les traces que la pluie, le vent, le soleil ont laissées pendant plusieurs années . C'est lors d'une rénovation de toiture que m'est venu l'idée de transformer ces vieilles gouttières pour en créer des œuvres d'art. Mes tableaux, mi figuratifs, mi abstraits, laissent le visiteur vagabonder dans son imaginaire. Mes œuvres évoquent des paysages marins, urbains ou encore des scènes de la vie quotidienne." Jean-Michel Wacheux.

photo Exposition Dominique Spiessert

Exposition Dominique Spiessert

Dessin - Collage, Peinture, Exposition

Tours 37000

Du 23/01/2026 au 26/04/2026

Artiste peintre, muraliste et dessinateur, Dominique Spiessert (1952–2024) a grandi dans une famille liée au cirque Pinder. Cet univers coloré et extravagant a nourri dès l’enfance son imaginaire et son regard sur le monde. Cette rétrospective réunit peintures, dessins, carnets et œuvres sur papier, qui révèlent un vocabulaire faussement enfantin où se déploient des histoires tour à tour oniriques ou cauchemardesques. Avec humour et décalage, l’artiste mêle mythologie personnelle et scènes du quotidien. Ni tout à fait abstrait, ni franchement figuratif, Dominique Spiessert explore la fragilité du réel et la force du geste, dans une approche à la fois sobre, vive et profondément humaniste.

photo Exposition

Exposition "Art urbain"

Peinture, Photographie - Vidéo, Exposition

Lussac-les-Châteaux 86320

Du 06/02/2026 au 02/05/2026

Une exposition en intérieur par Pikos Paseos et Grop Pour cette première exposition de l’année, La Sabline accueille deux artistes poitevins, Piko Paseos et Grop qui proposent de l’art urbain... pour l’intérieur ! C’est un travail riche en couleurs, percutant, métissé, réaliste, abstrait, Cartoon. C’est aussi l’histoire d’un copinage qui pousse ce duo vers des projets communs de création. Entre murs, toiles et supports détournés, Grop explore le dialogue entre l’espace urbain et l’expression personnelle. Ses œuvres, à la fois puissantes et ludiques, questionnent la place de l’image dans notre quotidien et célèbrent la liberté créative. Piko est un artiste pluridisciplinaire qui mêle photographie, peinture et collage dans l’espace public. Entre poésie et amour, son œuvre évolue vers une expression plus engagée, abordant les grands sujets d’actualité avec sensibilité et humanité.

photo Projection : Kandinsky, voir la musique, réinventer la peinture

Projection : Kandinsky, voir la musique, réinventer la peinture

Musique, Peinture, Patrimoine - Culture

Thann 68800

Le 22/05/2026

Projeté au musée numérique de la Micro-Folie, ce documentaire ARTE explore l’influence majeure de la musique sur l’œuvre de Vassily Kandinsky. Sons, couleurs et formes dialoguent dans une immersion au cœur de l’art abstrait et de la pensée avant-gardiste du peintre.